Como se faz um hit? Notas sobre o sucesso da música gravada

Neste artigo, são apresentadas algumas das principais características do hit, na tentativa de encontrar uma definição adequada para o termo. Discutem-se aspectos ligados à produção e circulação das músicas que fazem sucesso. O objetivo é analisar, entre outros fatores, a lógica que orienta a relação da indústria fonográfica com os meios de comunicação de massa. Não há, aqui, nenhuma reivindicação de filiação a qualquer aporte teórico específico, mas uma reflexão multidisciplinar sobre um produto que tem sofrido constantes transformações desde o seu surgimento: a música popular gravada.

O rádio e a música popular

A proposta deste artigo é discutir o papel que o rádio desempenha no consumo da música popular, com base na participação do meio entre os indicadores de popularidade, conforme propõe Shuker. O artigo recupera, por meio de fontes bibliográficas, a história, natureza e características do rádio e as relacionam com a cadeia produtiva da música. Considera ainda mudanças ocasionadas pelo desenvolvimento tecnológico nos modos de consumo de música e suas implicações sobre a prática de se ouvir música por meio do rádio.

Fortuna em quatro minutos: um estudo de casos sobre as “novas” estratégias do mercado da música pop

Este artigo descreve e analisa aspectos ligados às estratégias de mercado adotadas pelas grandes gravadoras, especialmente as que têm contratos com artistas que fazem parte do universo pop, para iniciar, manter e lucrar em cima de uma carreira musical. Além de discutir mudanças ocasionadas pela utilização da internet, problematiza o emprego de certas fórmulas e estratégias que sempre foram adotadas para a ascensão de artistas. A partir da exposição de experiências recentes, o artigo pondera sobre como as grandes gravadoras têm encontrado, inclusive na internet, formas de contornar os tempos de crise.

Com quantos downloads se faz um hit? Apontamentos sobre a venda de músicas na internet

Este artigo se propõe a investigar de que forma o fenômeno da venda de músicas pela internet em sites especializados tem ajudado a consolidar a lógica da indústria fonográfica focada nos hits. Nos últimos dez anos, as gravadoras têm-se lançado em uma campanha pela manutenção dos lucros com a venda de músicas, e, para isso, têm usado a natureza e as características do ciberespaço. Essa estratégia de divulgação, transmidiática, tem gerado uma nova relação entre gravadoras, artistas e consumidores de música.

Música maranhense on-line: artistas maranhenses usando a tecnologia ao seu favor

Este trabalho, composto por algumas considerações apresentadas na dissertação de mestrado defendida pelo autor, apresenta uma reflexão sobre a reconfiguração da cadeia produtiva da música independente no estado do Maranhão. Por meio da observação de casos concretos, podemos perceber como artistas independentes têm feito uso da internet para a circulação de suas músicas. A referida reconfiguração gera um leque de novas oportunidades para os artistas, na mesma proporção em que aproxima ainda mais estes do seu público.

Modelos de circulação do mp3-demo através da internet: um estudo de caso sobre música independente no Maranhão

Este trabalho analisa o fenômeno da circulação de música independente através da internet a partir da popularização do formato mp3 como padrão de compartilhamento. A dissertação está dividida em duas partes, sendo a primeira, marcada por uma problematização a respeito do novo ambiente comunicacional e suas implicações sobre a livre troca de conteúdos, complementada por uma descrição da situação dos artistas autônomos face às reconfigurações pelas quais passa a indústria da música. Na segunda parte, tomando como opção metodológica o estudo de caso, escreve-se o funcionamento dos espaços mais representativos da internet onde se observa a difusão do mp3-demo. Adotam-se como corpora da pesquisa artistas maranhenses que fazem uso destes espaços visando maior divulgação de seu trabalho. Como resultado, avaliamos as mudanças na cadeia produtiva da música e seus reflexos sobre os modelos autônomos de produção, circulação e consumo.

A troca de música pela internet e as implicações na indústria fonográfica

O compartilhamento e música pela Internet e a implicações sobre a Indústria Fonográfica. Analisa-se as novas relações que se estabeleceram entre as gravadoras, os artistas e os internaltas após o surgimento da Mp3, um formato que diminui uma música em dez vezes o seu tamanho normal, e a troca de músicas nesse formato em programas desenvolvidos especificamente para esse fim. A forma como a música é produzida e distribuída mudou graças ao surgimento de tecnologias que possibilitaram a descentralização desse mercado, muito embora a descentralização vá de encontro à Lei.

(Meu despretensioso TCC)

Memórias póstumas de uma comunidade do Orkut: ou sobre o fim da comunidade Discografias

Este artigo apresenta uma análise sobre o fim da Comunidade Discografias. Esta comunidade reunia quase um milhão de usuários no Orkut, e o principal objetivo era o compartilhamento de músicas. Entretanto, com o crescimento da pressão por parte das entidades que protegem o direito autoral, e a consequente tentativa de criminalização do compartilhamento de música on-line, a comunidade saiu do ar. Com esta análise, buscamos algumas indicações para pensar o futuro da música na internet e das leis que regulamentam o direito do autor sobre a sua obra.

Comunidade virtuais e o compartilhamento de conteúdos digitais: notas sobre a (re)organização da vida no ciberespaço

Este artigo propõe uma análise sobre o compartilhamento de conteúdos digitais através da internet. Primeiro, recuperamos a discussão teórica que norteia a investigação sobre o fenômeno das comunidades virtuais e da livre troca de dados nestes ambientes. A seguir, apresentamos o Orkut como caso representativo para a observação das práticas de compartilhamento de músicas e filmes, e como isto implica a sociabilidade on-line. O objetivo é o de compreender o ciberespaço como um ambiente comunicacional, não dissociado da realidade social daqueles que interagem através dele.

O novo mainstream da música regional: axé, brega, reggae e forró eletrônico no Nordeste (em co-autoria com o Dr. Felipe Trotta – UFPE)

Partindo de uma reflexão acerca da conceituação de música independente, este artigo busca caracterizar parte da produção musical do Nordeste brasileiro como um novo mainstream regional. Com circulação expressiva na região, a música de alguns gêneros como axé, brega, reggae e sobretudo o chamado forró eletrônico alcança índices de consagração comercial que ultrapassam estética e quantitativamente os limites da classificação independente. Assim, vê-se nestas práticas musicais um conjunto de valores e símbolos associados ao público jovem que, girando em torno das idéias de festa-amor-sexo consegue grande projeção no mercado musical.